Bienvenidos al Blog del Lic. Javier Monge R. M.Sc.

Objetivo: Proveer de un sitio en el cual los docentes expresemos todos aquellos pensamientos que sirvan para desarrollar una función pedagógica gratificante.




lunes, 21 de junio de 2010

Semana 7. ¿Cómo se emplean las técnicas de discusión en el aula en el desarrollo del pensamiento crítico y creativo?


Instrumento de observación para valorar las técnicas de discusión

Un instrumento de observación, es una herramienta que permite valorar , aquellos aspectos  que son relevantes para emitir un criterio sobre un  proceso determinado, en este caso es, evaluar si las técnicas de discusión en el aula, poseen aquellos elementos necesarios para considerar si un proceso de discusión   es rico en:
-fomentar  la propuesta de diferentes puntos  de vista  sobre un mismo tema, 
-promueve la tolerancia,
-ayuda a la apreciación de  las diferencias, 
-aumenta la agilidad intelectual, 
-motiva la creación de nuevo conocimiento,   
-permite generar habilidades de síntesis e integración de conceptos.
 A  continuación se propone una herramienta que permitirá evaluar si el proceso de discusión en el aula posee las características citadas en el párrafo anterior, de manera que permita indicar si se está ante un proceso óptimo.
Categorías de evaluación.
 Las categorías de evaluación, son aquellos criterios que permiten valorar los diferentes elementos que componen al instrumento de observación.

1-      Propició una prelectura de materiales que ayuden a realizar la discusión.
2-      Se brinda una orientación conceptual  del Tema,  razón de la discusión.
3-      Se establecen los propósitos, los fines y los objetos de la discusión.
4-      Se establecen las reglas básicas que guiarán el proceso de discusión.
5-       Se detalla  cómo será evaluada la participación.
6-      Utilizó al inicio una pregunta generadora para motivar la discusión.
7-       Utilizó el ejercicio de completar oraciones como forma de introducir a los alumnos en el tema de discusión.
8-      Utilizó la técnica de AFIRMACIONES DE VERDAD para generar preguntas que motiven la discusión.
9-       Promueve la inclusión de diferentes perspectivas contrarias y diferentes en la discusión.
10-    El profesor toma el lugar de moderador en la discusión.
11-   Aprovecha los conocimientos y la experiencia del grupo.
12-    El profesor acapara la participación de la discusión.
13-   Motiva y facilita la participación de todos los integrantes del grupo.
14-   Organizó de manera diferente  a los alumnos  y al salón de clases, con el  fin de propiciar la discusión.
15-   El profesor utilizó diferentes estrategias, tales como, PREGUNTAS, ESCUCHANDO y RESPONDIENDO, para mantener la discusión.
16-   Estimula el análisis y la comprensión.
17-   El profesor junto con el grupo, lograron alcanzar las metas definidas para la discusión.

Como se valor la participación en cada ítem.
Los ítems a evaluar están divididos en tres grupos,
a-      Preparación previa a la discusión,
b-      Estrategias  utilizadas para propiciar la discusión
c-       Organización y Resultados de la discusión. 

El sentido de dividir estos  ítems, es de de enfocar  la atención sobre tres criterios generales que ayudan a evaluar objetivamente la labor docente antes, durante y después de la discusión.
Cada ítem será operacionalizado de la siguiente manera.
10 puntos : Un ítem con este puntaje demuestra un excelente uso de los atributos que conforman al ítem.
8 puntos :  Un ítem con este puntaje demuestra un óptimo uso de los atributos que conforman al ítem.
6 puntos :  Un ítem con este puntaje demuestra un regular uso de los atributos  que conforman al ítem.
4 puntos :  Un ítem con este puntaje demuestra un pésimo uso de los atributos que conforman al ítem.
0 puntos :  Un ítem con este puntaje demuestra la ausencia de los atributos que conforman al ítem.


Indicadores asociados con la enseñanza de la creatividad
El profesor Dr. Alexander Ortiz de la Facultad de Ciencias Técnicas de la Universidad Pedagógica José De la Luz y Caballero, hizo una investigación en la que recopiló una serie de propuestas referentes a cómo medir  el desarrollo de las potencialidades humanas, inteligencia, la creatividad y el talento; para ello consideró el aporte de varios investigadores; a continuación se presentan los indicadores que se pueden utilizar para medir el proceso de enseñanza de la creatividad.

Originalidad.  Es la capacidad del individuo para generar ideas y/o productos cuya característica es única, de  gran interés y aportación comunitaria o social.
Iniciativa.  Es la actitud humana para idear y emprender actividades, para dirigir acciones, es la disposición personal para protagonizar, promover y desarrollar ideas y acciones en primer término

Fluidez.  Es la capacidad para producir ideas en cantidad y calidad de una manera permanente y espontánea. Es el proceso de generación de descubrimientos que no se interrumpen. Es la productividad del pensamiento técnico en la búsqueda de contradicciones y la solución de problemas profesionales

Divergencia.  Es la capacidad del individuo para analizar lo opuesto, para visualizar lo diferente, para contrariar el juicio, para encontrar caminos diferentes.

Flexibilidad.  Es la capacidad del individuo para organizar los hechos dentro de diversas y amplias categorías. Es la capacidad de modificación, de variación en comportamientos, actitudes, objetos, objetivos y métodos.

Sensibilidad.  Es la capacidad del individuo para percibir y expresar y/o captar el mundo en sus múltiples dimensiones. Es la capacidad de identificación con una situación o problema planteado, es la  concentración y compenetración con la acción.

Elaboración.  Es la capacidad del individuo para formalizar las ideas, para planear, desarrollar y ejecutar proyectos. Es la actitud para convertir las formulaciones en soluciones prometedoras y acciones decisivas, es la exigencia de llevar el impulso creativo hasta su realización.
En otro sentido la elaboración es la capacidad de profundización y detenimiento en la consolidación de una idea, es la búsqueda de perfeccionamiento y precisión de la acción.
Autoestima.  Es la valoración de sí mismo, la confianza de la persona en su ser, basado en el conocimiento real de sus posibilidades y potencialidades, fortalezas y debilidades, en el pode r de sus convicciones y su energía, vigor y fortaleza espiritual.
Motivación.  Es la capacidad y relación que existe entre lo cognitivo y lo afectivo en función de dar  dirección y energía al problema que la persona debe resolver.
Independencia. Es un rasgo de la personalidad necesario para la autoeducación, es la capacidad de comprender, formular y realizar las tareas profesionales cognoscitivas según su propia iniciativa y sin ayuda de nadie.

Pensar técnico.  Es un rasgo de la personalidad necesario para la autoeducación, es la capacidad de comprender, formular y realizar las tareas profesionales cognoscitivas según su propia iniciativa y sin ayuda de nadie.
Es la forma de pensar y razonar del estudiante de especialidades técnicas, en función de diseñar proyectos y solucionar problemas profesionales.

Innovación. Es la habilidad para el uso óptimo de los recursos, la capacidad mental para redefinir funciones y usos. Es la cualidad para convertir algo en otra cosa, de lograr nuevos roles.

Invención.  Es la capacidad de generación de ideas y resolución eficaz, en concordancia con la disposición de recursos
Racionalización. Es la habilidad de teorizar (visualizar) correcta y oportunamente un problema profesional que se califica como nuevo y útil para el individuo o el colectivo que la logra, y que su aplicación aporta un beneficio teórico y práctico, económico o social.  (ORTIZ,2008)

Para cada ítem, se debe operacionalizar de manera objetiva, para ello se debe evaluar el tipo de proceso creativo que se debe medir, y a partir de ahí se desarrolla la parametrización de los criterios a considerar para obtener la valoración del pensamiento crítico-creativo.



En google docs encontrará una herramienta que aplica estos criterios de valoración. Haga CLICK AQUI

miércoles, 16 de junio de 2010

Semana 6 - La creatividad y su pedagogía

A menudo la gente habla de la creatividad como si fuera una posesión preciada de sólo unos pocos.

Robert Sternberg

El primer día de lecciones del curso de Administración de la Innovación Tecnológica, comienzo preguntándoles a mis alumnos el concepto de creatividad, y la mayoría me indica que es hacer algo nuevo, o inventar algo que no se había inventado; yo les explico que la creatividad es un proceso que permite generar ideas a partir de conocimientos previos que estaban desconectados, para Koestler (citado por Pabón, 2001), la creatividad es una “conexión de niveles de experiencia o marcos de referencia previamente desconectados”, además se debe incluir otros elementos externos a la persona, como lo es el entorno afectivo, social y económico en el cual se encuentra la persona; Cropley (1999) opina que la definición de creatividad no se debe limitar a un mero conjunto de procesos, sino que hay que tomar en cuenta a la persona envuelta en, su conocimiento previo, su contexto social, ocupacional y educacional, además de sus metas y motivaciones (Graphofia, s.f.). El sentido de ser creativo es buscar soluciones a problemas utilizando para ello, opciones innovadoras que no se conocían antes, y que estas opciones sean más eficientes que las que se utilizan en la actualidad.

Acerca de la creatividad, nos podemos preguntar ¿La creatividad se posee al nacer o se desarrolla durante la vida?; al respecto muchos estudios en psicología nos indican que la creatividad se trae pero que es indispensable que se cultive, es decir, hay que tratar de identificar en cuales áreas tiene mayor potencial de desarrollar la creatividad innata, y a partir de ahí, estimularla. Y es en este punto donde está la diferencia entre la persona creativa y la persona que admira la creatividad. Pondré el ejemplo de una persona creativa como lo fue Federico Chopin, cuenta una anécdota que “el niño de alrededor de cuatro años, muy inquieto durante una noche, se levantó de su cama, y fue directo al instrumento (el clavicordio de la madre), como hipnotizado por éste, y aún teniendo las manos de menor tamaño e inexpertas (porque no hay vestigios de que él haya tocado un instrumento antes). Empezó a tocar los valses que solía tocar su madre;… Habiéndose dado cuenta sus padres de que su hijo tenía un talento único, dejaban que tocara durante horas enteras para que fuera puliendo su aún bruto talento.” (Hernández, 2008). En el caso de Chopin, su talento innato unido a que sus padres que le estimularon el gusto por la música, en especial por el piano, hizo que este niño a la edad de 8 años ya fuera un virtuoso del piano y muy pronto comenzó a componer sus primeras obras.

Pero muchos otros no tuvimos la oportunidad de explorar las diversas áreas en las que pudimos ser creativos, y esto muy probablemente se debe a que no tuvimos las condiciones del entorno, aptas para desarrollar el talento que cada uno tiene, sino que nos volvimos simples espectadores. Y claro, si unimos el hecho que la sociedad nos envía mensajes que indican, “SE DEBE TRABAJAR EN AQUELLO QUE LE SIRVA AL INDIVIDUO PARA PODER SUBSISTIR” y además nuestra educación no incentiva a los alumnos, para que exploren nuevas oportunidades de mejoras creativas, tenemos una sociedad carente de individuos que se salgan de los marcos preconcebidos.

Pero que hacer para revertir esa situación desde la posición de docentes; bueno lo primero es que debemos desaprender las técnicas pedagógicas que nos enseñaron, de modo que no limitemos las formas de expresión de nuestros alumnos; pero es algo difícil de hacer, ya que, no es como quitar el cassette que dice “DOCENCIA TRADICIONAL” y poner el blue ray que dice “DOCENCIA CREATIVA”, y es en este hecho donde comienza la transformación: Los profesores poseen una serie de comportamientos o actitudes que limitan la transformación a docentes creativos; para Martínez, entre los aspectos que evitan este cambio están:
• Sentir que nuestra experiencia es suficientemente profunda y que es la mejor.
• Pensar qué sabemos y el cómo lo sabemos no admite cambios, lo hemos experimentado todo y ya tenemos nuestro “manual” especializado.
• Hacer un análisis de la problemática escolar superficial, sin ver más allá de la presente generación, sin prever el futuro de nuestros alumnos.
• No estar motivados para intentar nuevas fórmulas, no escuchar a nuestros alumnos cuando nos piden hablar de otros temas o de sus problemas intelectuales y emocionales, que pueden darnos la clave para percibir sus necesidades de innovar nuestra clase.
• No cambiar nada por un respeto exagerado a la autoridad, pensar que los cambios tienen que venir siempre de ésta para evitarnos problemas.
• Miedo a los comentarios, a hacer el ridículo o a equivocarnos; siendo así, los peores críticos de nosotros mismos. (Martínez, s.f.)

Otro elemento que obstaculiza la creatividad en los procesos pedagógicos, es la estructura de los modelos de enseñanza-aprendizaje predominantes en las instituciones educativas, en las cuales se incentiva una, “educación volcada excesivamente para el pasado, con un énfasis exagerado en la reproducción del conocimiento y en la memorización de contenidos, exige del alumno, muchas veces, conocimientos obsoletos” (Soriano, 1999), este enfoque unido al hecho, que al alumno se le enseña que las respuestas son únicas y que no hay margen de error, hace que los alumnos aprendan en función de dar respuestas correctas a las preguntas que se les hace, y no en aprender para el futuro, esta situación motiva una educación que enmarca las actividades de enseñanza en función de los contenidos que se tienen establecidos, y no en función de los intereses de los alumnos o en las necesidades futuras; además, se ridiculiza las fallas, es decir, si el alumno brinda respuestas diferentes a las esperadas por el grupo, este le hace críticas poco constructivas; este hecho hace que el alumno inhiba sus formas de expresión personal y se adhiera a lo que se espera de él dentro del grupo al cual pertenece.

Pero que se puede hacer para cambiar esta situación de NO-CREATIVIDAD en los procesos educativos; se deben considerar tres elementos, el profesor, el estudiante y el proceso educativo; lo primero está en motivar el rol PROFESOR CREATIVO, quien tiene la tarea de ser un promotor de cambios, y dentro de sus características están:
a) flexibilidad ante las exigencias de las actividades de enseñanza-aprendizaje, b) respeto a las ideas de los alumnos, c) motivador del aprendizaje constructivista, d) entusiasta ante los retos que presentan los cambios en materia docente.

En complemento al rol PROFESOR CREATIVO está el ESTUDIANTE CREATIVO, quien debe ser un individuo proactivo; según Casillas, el estudiante debe poseer cuatro actitudes:
a) Fluidez. Se refiere a la capacidad de generar una cantidad considerable de ideas o respuestas a planteamientos establecidos; en este caso se busca que el alumno pueda utilizar el pensamiento divergente, con la intención de que tenga más de una opción a su problema, no siempre la primera respuesta es la mejor.
b) Flexibilidad. Es la capacidad de generar una cantidad considerable de ideas o respuestas a planteamientos establecidos; en este caso se busca que el alumno pueda utilizar el pensamiento divergente, con la intención de que tenga más de una opción a su problema, no siempre la primera respuesta es la mejor.
c) Originalidad. Es el aspecto más característico de la creatividad y que implica pensar en ideas que nunca a nadie se le han ocurrido o visualizar los problemas de manera diferente; lo que trae como consecuencia poder encontrar respuestas innovadoras a los problemas.
d) Elaboración. Consiste en añadir elementos o detalles a ideas que ya existen, modificando alguno de sus atributos. (Casillas, 1999)

Y como tercer elemento está, el proceso educativo, el cual debe poseer una serie de condiciones y elementos que motiven el aprender aprendiendo, es decir, que motive el aprender a partir de buscar soluciones innovadoras a los problemas significativos.
Según Casillas (1999), este proceso debe considerar al menos las siguientes etapas:
Preparación. Se identifica como el momento en que se están revisando y explorando las características de los problemas existentes en su entorno, se emplea la atención para pensar sobre lo que quiere intervenir. Algunos autores llaman a esta etapa de cognición, en la cual los pensadores creativos sondean los problemas.
Incubación. Se genera todo un movimiento cognoscitivo en donde se establecen relaciones de todo tipo entre los problemas seleccionados y las posibles vías y estrategias de solución, se juega con las ideas desde el momento en que la solución convencional no cubre con las expectativas del pensador creativo. Existe una aparente inactividad, pero en realidad es una de las etapas más laboriosas ya que se visualiza la solución desde puntos alternos a los convencionales. La dinámica existente en esta etapa nos lleva a alcanzar un porcentaje elevado en la consecución del producto creativo y a ejercitar el pensamiento creativo, ya que se utilizan analogías, metáforas, la misma imaginería, el empleo de imágenes y símbolos para encontrar la idea deseada. Algunos autores denominan a esta etapa como de combustión de las ideas. Perkins (1981), citado en Gellatly (1997), sugiere una visión alternativa de la incubación, deja abierta la posibilidad de considerar un tipo especial de pensamiento inconsciente en esta etapa de la creatividad, que genera ideas nuevas a partir de procesos cognoscitivos comunes como el olvido fructífero, el refresco físico y psíquico, la observación de nuevas pistas en experiencias no relacionadas, el reconocimiento contrario, entre otros. El objetivo fundamental de la combustión es aumentar las alternativas de solución que se tiene y las personas creativas se caracterizan por la habilidad que tienen de generar fácilmente ideas alternativas.
Iluminación. Es el momento crucial de la creatividad, es lo que algunos autores denominan la concepción, es el eureka de Arquímedes, en donde repentinamente se contempla la solución creativa más clara que el agua, es lo que mucha gente cree que es la creatividad: ese insight que sorprende incluso al propio pensador al momento de aparecer en escena, pero que es resultado de las etapas anteriores; es cuando se "acomodan" las diferentes partes del rompecabezas y resulta una idea nueva y comprensible.
Verificación. Es la estructuración final del proceso en donde se pretende poner en acción la idea para ver si realmente cumple con el objetivo para el cual fue concebida, es el parámetro para confirmar si realmente la idea creativa es efectiva o sólo fue un ejercicio mental.
Estas etapas, son generales, ya que cada uno de ellas, se puede expander, pero lo importante es que marcan el rumbo que permite definir que aspectos incluir dentro de las actividades de enseñanza-aprendizaje que se deben utilizar dentro de las prácticas docentes.

En síntesis, ¿Qué se busca con un cambio del proceso educativo tradicional a un proceso educativo creativo?; es sencillo, se busca preparar al individuo para que a través de un proceso de generación de ideas pueda tomar mejores decisiones; este proceso se fundamenta en la recolección de datos y su posterior análisis y síntesis, es decir, examinar los datos y sus relaciones de manera que el conocimiento que genera este análisis se convierta en implementaciones de soluciones innovadoras; y en especial que no tenga miedo a pensar, y como dijo Johann Wolfgang von Goethe "El único hombre que no se equivoca es el que nunca hace nada." y lo importante es buscar y hacer soluciones novedosas.

Documentos recomendados (Estàn en Google Docs)


Sitios Recomendados
http://www.unibe.edu.do/dir_docente/creatividad.pdf
http://www.psicologia-positiva.com/creatividad.html
http://redalyc.uaemex.mx/redalyc/pdf/356/35651502.pdf
http://educar.jalisco.gob.mx/10/10educar.html
http://sepiensa.org.mx/sepiensa2009/docentes/didacticas/teorias/d_docenteCreativo/docentCreat_1.htm

Trabajos citados
Casillas, M. (1 de 9 de 1999). Aspectos importantes de la creatividad para trabajar en el aula. Recuperado el 13 de 6 de 2010, de Portal de Educación Jalisco, Secretaria Educación.: http://educar.jalisco.gob.mx/10/10miguel.html
Graphoifia. (s.f.). ¿Que es creatividad? Recuperado el 13 de 6 de 2010, de http://www.graphobia.com.ar/que-es-la-creatividad/
Hernández, R. (23 de 5 de 2008). Federico Chopin. Recuperado el 12 de 6 de 2010, de http://dreamluxchopin.net78.net/biografia.html
Martínez, I. (s.f.). Docentes más creativos. Recuperado el 12 de 6 de 2010, de http://sepiensa.org.mx/sepiensa2009/docentes/didacticas/teorias/d_docenteCreativo/docentCreat_1.htm
Soriano, E. (1 de 9 de 1999). La educación para la creatividad. Recuperado el 13 de 6 de 2010, de Portal de Educación Jalisco, Secretaria Educación.: http://educar.jalisco.gob.mx/10/10eunice.html

sábado, 5 de junio de 2010

Semana 5. ¿Cómo se desarrolla el razonamiento y el pensamiento crítico en los estudiantes universitarios?

A continuación se presenta una breve explicación de la relación que existe entre el pensamiento crítico y el desarrollo de la capacidad de razonamiento en los estudiantes universitarios. Para observar el proyecto, se debe poner la pantalla en 150% sino, no se leen los comentarios, haga click encima de cada imagen para ver el comentario
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miércoles, 2 de junio de 2010

Semana 4- Manual para la elaboración de sílabos basados en Enseñanza para la Comprensión

Introducción
Un sílabo es un documento orientador, en el cual se plasma una serie de elementos que se han de considerar con el fin de obtener la comprensión, por parte del alumno, de una temática particular; y por otro lado, es un documento guía para el profesor, a través del cual el docente planificará el proceso de enseñanza-aprendizaje. Dentro de este documento se debe especificar la razón del curso, cuales son los objetivos a alcanzar, cuales son los contenidos que se desarrollarán, cuales actividades de enseñanza-aprendizaje serán utilizadas, la forma como se evaluará la comprensión del estudiante referente a un tema, un detalle del tiempo utilizado para brindar los contenidos, y la mención de los recursos que apoyarán el proceso de enseñanza-aprendizaje.

Les invito a visitar el siguiente enlace, para más información Manual sílabo EPC